LA CHICA DEL BONET
Photographe et créateur de collages
BIOGRAPHIE
Collage. Photographie. Disciplines artistiques.
La Chica del Bonet est le pseudonyme d'Inés Lendínez, nom que j'utilise pour présenter mes projets de photographie et de collage.
J'ai commencé à l'adolescence par des collages, en remplissant mes classeurs et mes cahiers à l'école avec les journaux et les magazines que je trouvais. Je ne pensais pas à l'époque que je m'y consacrerais, je ne savais même pas qu'il s'agissait d'un métier, mais j'ai tellement accroché à l'idée que je n'ai jamais cessé de le faire. Cependant, j'ai fait une pause après avoir étudié l'image à la FP et avoir été assistante caméra pour plusieurs sociétés de production, en passant par la conception, la création et l'animation de contenus numériques et audiovisuels pour différentes sociétés, des séances de photos et des cours sur les programmes Adobe.
Le collage comme processus créatif
Pour les collages, j'utilise à la fois des techniques numériques et analogiques. À partir de mes photographies, j'ai toujours relié, même dans des thèmes différents, l'union que l'être humain entretient avec la nature. Je l'utilise comme une métaphore en utilisant des éléments tels que des fleurs, des plantes, des animaux... Pour la conception des couvertures, les clients m'ont demandé d'utiliser ce style dans leur travail pour soutenir leur vision. Il s'agissait généralement de cas concernant la santé mentale, comme MIASMA VIDA, qui parle de la dépression, ou XUNGLERO, un thème musical basé sur des sons enregistrés dans la jungle. Dans ces films, il n'y a pas qu'une simple image, il y a aussi des histoires à raconter. Comme pour A CHAIR AT THE BACKDOOR, en écoutant la musique de cet album, j'ai dû me créer un concept à la fois visuel et narratif.
Pour les collages, j'utilise des images libres de droits, à usage commercial ou personnelles. Et selon le projet, sans aucune restriction de copyright connue ou donnée par l'auteur de ces photographies. La base de la conception d'un collage est un portrait, dont les photographies sont généralement anciennes et, si elles ne le sont pas, je les convertis directement en noir et blanc avec leurs différentes tonalités. En général, je n'utilise pas de couleurs très saturées, sauf si un thème l'exige. Mais j'essaie d'utiliser des tons plus pastel.
En résumé, à travers le collage, je peux concevoir les concepts et les idées que la personne veut transmettre ou enseigner.
Le collage comme processus créatif
Pour les collages, j'utilise à la fois des techniques numériques et analogiques. À partir de mes photographies, j'ai toujours relié, même dans des thèmes différents, l'union que l'être humain entretient avec la nature. Je l'utilise comme une métaphore en utilisant des éléments tels que des fleurs, des plantes, des animaux... Pour la conception des couvertures, les clients m'ont demandé d'utiliser ce style dans leur travail pour soutenir leur vision. Il s'agissait généralement de cas concernant la santé mentale, comme MIASMA VIDA, qui parle de la dépression, ou XUNGLERO, un thème musical basé sur des sons enregistrés dans la jungle. Dans ces films, il n'y a pas qu'une simple image, il y a aussi des histoires à raconter. Comme pour A CHAIR AT THE BACKDOOR, en écoutant la musique de cet album, j'ai dû me créer un concept à la fois visuel et narratif.
Pour les collages, j'utilise des images libres de droits, à usage commercial ou personnelles. Et selon le projet, sans aucune restriction de copyright connue ou donnée par l'auteur de ces photographies. La base de la conception d'un collage est un portrait, dont les photographies sont généralement anciennes et, si elles ne le sont pas, je les convertis directement en noir et blanc avec leurs différentes tonalités. En général, je n'utilise pas de couleurs très saturées, sauf si un thème l'exige. Mais j'essaie d'utiliser des tons plus pastel.
En résumé, à travers le collage, je peux concevoir les concepts et les idées que la personne veut transmettre ou enseigner.
